黃吳懷，1939年出生，原籍廣西來賓市武宣縣，現定居北京。1964年于北京傳媒大學本科畢業，退休前任中央臺資深記者，主任編輯?，F為中國書法家協會會員、中國藝術學會常務委員會終身常務委員、中國書法藝術研究協會副主席、聯合國美術家協會副主席、世界華人美術家協會副主席、東京中國書畫院高級院士、中國書畫名家研究會副會長、芝加哥美中文化藝術中心首屆名譽顧問、中國民族文藝家協會藝術發展部終身副部長、世界華人藝術網藝術顧問、宋莊國際書畫院終身名譽院長、新華人物網名譽主席。
Huang Wuhuai, born in 1939, originally from Wuxuan County, Laibin City, Guangxi, now lives in Beijing. He graduated from Beijing Communication University in 1964 and retired as a senior reporter and editor-in-chief of CCTV. Now he is a member of the Chinese Calligraphers Association, a lifelong standing member of the Standing Committee of the Chinese Art Society, the vice chairman of the Chinese Calligraphy Art Research Association, the vice chairman of the United Nations Artists Association, the vice chairman of the World Chinese Artists Association, a senior academician of the Tokyo Chinese Painting and Calligraphy Academy, and a famous Chinese calligraphy and painting artist. Vice President of the Research Association, the first honorary consultant of the Chicago US-China Culture and Art Center, the lifelong deputy director of the Art Development Department of the Chinese National Writers Association, the art consultant of the World Chinese Art Network, the lifelong honorary president of the Songzhuang International Painting and Calligraphy Institute, and the honorary chairman of the Xinhua People Network .
2007年到2021年之間被授予“奧運人文藝術成就獎——藝術類金獎”、“當代書法藝術名家”、“2016年度中國藝術金筆獎”、“中國藝術金鉆獎”、“世界瑰寶藝術家”、“新中國十大先鋒人物”、“傳世藝術家”、“中國最具影響力藝術大家”、“故宮匠心藝術人物”、“當代中國文人典范”、“亞洲文化藝術獎”等榮譽稱號。
Between 2007 and 2021, he was awarded the "Olympic Humanities and Art Achievement Award - Gold Award in Art", "Famous Contemporary Calligraphy Artist", "2016 Chinese Art Golden Pen Award", "Chinese Art Golden Diamond Award", "World Treasure Artist" ”, “Top Ten Pioneers of New China”, “Heritaged Artists”, “China’s Most Influential Artists”, “Ingenuity Artists in the Forbidden City”, “Modern Chinese Literati Model”, “Asian Culture and Art Award” and other honorary titles.
一生把書法看作生命的流衍，在書法藝苑中，耕耘不綴。在繼承傳統書藝的同時，刻意追求個性、藝術性、欣賞性和時代感，把多種書體融于自己的作品中，進入了草、行、楷皆精的境界。近十多年來創作的作品多次在國家級博物館參加全國性書畫展。被人民日報、北京晚報、北京青年報、北京電視臺、《中國收藏》、《中國近代現代書畫名家經典》、中國藝術鑒藏雜志社出版的“中國書法大家”三人集，人民網、中國書畫家聯誼會主辦的中國書畫拍賣網、雅昌網、中國書畫出版社主辦的翰墨藝術網等幾十種報紙、書刊、網絡、傳媒登載和介紹，受到國內外書法愛好者、收藏家的喜愛和收藏。中央臺領導出國訪問，用作禮品贈送各國政要，得到以色列總統魏茨曼的贊賞。2007年6月，在美國芝加哥市成功舉辦了一個月的個人書法展覽，部分作品被美國一些收藏家所收藏。2011年8月，在人民大會堂書畫室當場書寫的巨幅書法作品毛澤東的《沁園春?雪》被人民大會堂收藏。
Throughout his life, calligraphy is regarded as the flow of life, and in the calligraphy art garden, hard work is not punctuated. While inheriting traditional calligraphy, he deliberately pursues individuality, artistry, appreciation and a sense of the times, and integrates various calligraphic styles into his works, entering the realm of cursive, line and regular script. The works created in the past ten years have participated in national calligraphy and painting exhibitions in national museums for many times. The trio of "Masters of Chinese Calligraphy" published by People's Daily, Beijing Evening News, Beijing Youth Daily, Beijing TV, "China Collection", "Classics of Famous Chinese Modern and Modern Calligraphy and Painting", and China Art Collection Magazine, People's Daily Online, Chinese Calligraphy and Painting It has been published and introduced in dozens of newspapers, books, networks and media, such as the Chinese Painting and Calligraphy Auction Network, Artron Network, and Hanmo Art Network hosted by the Chinese Painting and Calligraphy Publishing House, which are loved and collected by calligraphy lovers and collectors at home and abroad. . The leaders of CCTV went abroad and used them as gifts for dignitaries from various countries, which were appreciated by Israeli President Weizmann. In June 2007, he successfully held a one-month personal calligraphy exhibition in Chicago, USA, and some of his works were collected by some American collectors. In August 2011, Mao Zedong's huge calligraphy work "Qinyuanchun·Snow", which was written on the spot in the painting and calligraphy room of the Great Hall of the People, was collected by the Great Hall of the People.
鋒纖往來 筆墨調和
記著名書法家黃吳懷
■文/史峰
當代著名書法家黃吳懷先生以其灑脫的書法藝術風格，實現了筆墨當隨時代的審美價值。筆墨寫正宗，在書壇榮身益世，極有盛譽。先生書性極高，磨礪非凡，所以每作書法必不蹈窠臼，自有面目。數十年來廣涉諸宗，取法晉韻宋意，博采精鑒，皈依懷素，擁有草書清逸奔放，不拘成法，線條流暢，氣息彌漫的造詣。無論是運筆走勢的布控，還是創作意識的整合，皆出于才華橫溢，奔放自如。 其嫻熟老練的筆墨功夫令人無比折服。
在草書筆法上善寫氣勢恢宏之形勢，線條時如高山墜石，棱角分明，時如風卷殘云，顧盼通變，筆筆妙作可謂各有其形，類萬物之像。他還十分注重筆線生命動感的塑造，所表現出的草書，處處充滿力感與質感合成的節奏，每一筆線條皆是鮮活與激情的飛動飄逸，在此基礎上，線條的沉雄蒼渾，古拙老辣，樸茂張力，凝聚收攝，皆成為字字寫活性的精書彩。極臻極致的筆法，最能激發草書內在的陽剛威儀和高風大氣，積力之厚，已然足見。
書法亦不可缺少用墨之道，八面出鋒與濃淡干濕相映，才是書法的極致味道。先生深諳此道，貴得墨法真髓。濃似春云淡似煙，引之則如泉注，頓之則如山安，潤燥相生，濃淡相宜，與筆法的參差錯落相依相輔，鋪陳墨之神韻既出之意外，又在情理之中，變化多端，淋漓酣暢。通過鋒纖的絞轉和靈敏的提按，運墨煥神，可見牽絲映帶，遲澀飛白?？v觀整幅草書墨韻，真是濃而不滯，淡則添穎，吸水破墨，黑白浮動，跌宕跳躍，琪裕祥生是也!
在整個作品的章法和結構上，先生完美把握住了書法作品的宏觀意境和整體效果，字字之間，收放有度。行列之間，松緊有節。字之大小、長短、偃仰無不意在筆先，得筋脈相聯而后作書，在空間里生成既貴乎幽，也貴乎遠的禪書味道。以白計黑，虛實相生，一體渾然，一氣呵成，令書法既有平面線條的飛儀動感，也有立體空間的飽滿渾然。書法結構與章法的獨特塑造，令人目游其間，必是回味無窮，意猶未盡。
鋒纖往來，筆墨調和。整體來看,黃吳懷先生的草書一寫規矩，二寫自由。有規矩則非江湖，有自由必非書奴，所以他的草書作品有著鮮明的傳承與創新特征，妙于懷素草書的瘦勁有精神。鐵點銀鉤，必是金書錦字!不讓書法束縛在古人的筆墨之下，而是活躍起自己的理解，將古法經典逐一消化， 再融合當代審美的形質意識，寫成草書的妙中增妙新中更新。翰墨大家,一目了然!
鐵畫銀鉤筆立骨 鉸轉無礙續豐神
——記著名書法家黃吳懷
書貴瘦破成精神，這是書法形象而成氣象的千古法度。但是未必所有的書法家都能把書法寫得精氣神足。相反，能用鐵畫銀鉤大寫精氣神的書法家并不多見，特別當代書壇造作媚艷的“展覽體”滿天飛，越是稀見功力深厚的書法家能傳承鐵畫銀鉤寫精神的正宗法度。觀賞當代著名書法家黃吳懷前輩的草書，卻是鐵畫銀鉤撲面來，筆勁立骨最精神!原來，鐵畫銀鉤未失傳，當下仍有大手筆!
黃吳懷前輩的書法修煉，走了一條師古的正宗大道!諸書皆成，博涉多優，又與歷代書法大家一樣，業有專攻，極善狂草!他寫草書，一講法度，二講自由， 非常好的拿捏準了法度與白由的和諧統一，不會只寫法度而失筆法的性靈，也不會只念自由而失草法的格典。用法度和自由兩輪驅動草書飛縱，就可以避免抄書成匠的淺坑，也可以避免草書不入格，神仙不認得的尷尬。
所以他寫草書每一筆，都是形有帖出，法有源來，絕不是臆造抹涂的江湖體。這一手正宗而恣縱的草書大觀，恰是當代卓書續寫書法文化龍脈的盛典。在文化復興的背景下，這草書更顯得富有現實意義。提筆寫狂草，亦是文化滌舊塵，用草書展示書法的文化魅力，溝通普通人與高雅藝術的審美隔閡，黃吳懷前輩施成了智慧，建起了功勛!
草書之法的核心是筆法。筆法的兩個重點如太極兩面，一面是“實”，另一面是“虛”。得虛實顧應者，必是草書得真訣的照見。很明顯，黃吳懷先生的草書筆跡，就不斷在虛與實的兩面空間里來回穿越，兼續無礙。起筆為虛，則行筆為實，以粗筆顯實幼，以飛白寓意虛，非常簡單的線條運動原理，被黃吳懷先生塑造成千萬變化的筆墨形態，真可謂大道至簡，積簡而見豐神的奇觀。
鐵畫銀鉤筆立骨，鉸轉無礙續豐神。天之有道，地之有道，他寫草書也透悟筆墨之有道，道法自然，用極致抒情的意念，傾情實踐天下無物非草書的法則，所以一氣呵成寫狂草，溝通天地是自如!帶著懷素草書的鐵畫銀鉤之質，也參意王鐸草書的俠客劍舞之態，形神兼備，草書寫活，有垂露懸針，有奔雷驚石，有鸞飛鳳舞。龍書有龍風，虎書有虎威，凡是孫過庭書譜所論的筆墨意象，都是他書法所能呈現的書法對象。深師書譜解正覺，大家功成立巔峰!
著名書畫評論家 史峰
2019年11月12日
揮淋濃墨 筆底千花
中國收藏書畫?？?008年第一期對黃吳懷書法作品的點評
黃吳懷的書法創作，法古人而不泥古人，其結字布局有成法而無定法，筆底千花，隨心所欲。黃吳懷善于用墨的厚薄體現出不同的藝術追求。其濃墨行書條幅，筆墨淋漓間，如飛流直下，奔騰千里；其干筆焦墨作品，如渴馬奔泉，勢不可擋。中國書法的藝術本質是線條點畫，黃吳懷在書法中融入了現代審美意識，把傳統書法與現代觀念進行了結合，取得了獨特的藝術效果。
中國收藏書畫?？?008年第二期對黃吳懷書法作品的點評
黃吳懷的書法作品可謂個性突出。方正規整的漢字在他的筆下像被施了魔法，一個個在紙上活靈活現，宛轉屈曲的形體竟有些戰國鳥蟲書的味道，但字體的神韻又與純粹裝飾趣味的鳥蟲書不同，而被賦予了書者輕松隨意的靈動性格。中國“書畫同源”的理念在他的作品中得到了最佳的詮釋。
熔古標新 鑄寫經典
——黃吳懷書法作品欣賞感言
（博石）
中國書法講究書寫內容要與書家的氣韻相合，凝結于筆端，流溢于筆下，使作品從字體到書寫內容形成一個有機的整體。書家在創作時訴諸于情感，賦予詩詞活靈活現的感官享受，猶如圖畫一般躍然紙上，正所謂“書到極時書似畫，畫到臻處畫如書”；古人講“書畫同源”也是這個道理。即能看到書家貫徹古人的歷史軌跡，也能審視出書家博大的胸懷。
細數歷來書法大家，都以獨特而又鮮明的書風、字法、個性建樹書壇，從這點來講，黃吳懷先生可謂當之無愧。
他把甲骨、大篆、漢碑、漢隸、行草等字體集中變形，融匯于一體；同時結合大草的筆法使得作品連綿不斷。其筆觸，毫不拘泥概念化的規范，而是隨手生發，或中或側、或方或圓、或藏或露、或斂或縱，觸處成形；其結體，則善于隨形布勢，或鋪張排比、或斂聚收放、甚至依倚穿插，應心隱手。在具象與抽象中，展現出中國書畫同源的藝術精髓；在山形云影、風帆飄動中，詮釋著中國文字博大精深的象形表現力。這樣的結合使文字變得有金石鐵聲，飄逸灑脫，大氣磅礴、自然合道，宛若天成。而這種獨特的書寫風格，則促成并終而奠定了他在書壇堅不可摧的獨立地位。
黃吳懷先生善于博采眾長為我所用，更善于從中建立自己的書法品味和書寫性格，他的書法作品體現出一種與眾不同的氣質，好似天然偶得，信手拈來，又像倚情而作，直抒胸臆，點畫間，落筆坦蕩，筆底遒勁有力，千回百轉中，游蕩出天真豪情。既有蘇軾筆法的豐腴跌宕，又似黃庭堅縱橫昂藏的挺拔，細觀之，可見米芾俊邁豪放的沉 著痛快感，又或可見二王，張旭，懷素之風。字勢險峻跌宕，有一種奇峰交錯、萬壑奔流的氣勢；通過干濕濃淡等方法使其交相輝映，雖為漢字，卻有著豐富多變的畫面層次感；在他的諸多作品中，往往點上奇妙的一筆，使書法作品綻放出畫的靈韻，滲透著一股端莊之美和蕩氣回腸之魂，在沉雄博大的書法質感中透出溫潤、儒雅、靈動、生機盎然的光澤，具有一種流動的韻律美。正可謂是于古雅大度中見趣味，于浩然正氣中顯風骨，將剛柔并濟拿捏得入木三分，把握得出神入化，那緊密結體所流動的韻味是最令人稱奇，堪稱熔古標新！
魯迅先生曾說過的漢字具有的“意美”“音美”“形美”，在用筆之妙的作用下，章法構成的作用下，會構成一種撞擊人心靈的藝術張力，黃吳懷先生則善于用筆墨的厚薄、力度體現出不同的藝術形式。其筆墨淋漓間，如飛流直下，奔騰千里，如渴馬奔泉，勢不可擋；總能看到和體會到筆墨的舞動與飛揚；他正是在漢字的“意美”、“音美”、“形美”、“用筆之妙”的共同作用下，達到了出神入化的境地?！惰b賞?收藏》雜志以《生命的旋律》為題的點評說：“他的每一幅作品仿佛是一串串跳動著的音符在唱歌，不僅充滿了韻律感，還讓人體會到一種視覺和心靈的共鳴。把在生活中挖掘的自然界的美反映在作品里，妙趣盎然，極具生命力和欣賞性”。最近獲悉，黃吳懷先生于2011年秋月應人民大會堂管理局邀請，現場揮毫，作品被收藏于人民大會堂，并頒發證書，可見黃吳懷先生書法造詣之影響。
勤奮篤實的黃吳懷老先生是一位感情真摯的藝術家，一生把書法看作生命的流衍，他的作品流露出人對生活的感悟，對美的探求。他的書法是那種讓人一眼難忘的，在結字構成方面，他給從事書法者許多啟迪；在對書法精神的傳承延續上，他的很多方面都值得后輩書法者去借鑒。以無比強大的創造力賦予漢字書寫以無窮強大的生命力，讓人愿意在那充滿生機的字里行間中去冥想，去徜徉，去翱翔。黃吳懷先生能夠用樸素溫和的情感抒寫豪邁大度的時代精神，使其煥發出一種悠揚的、優雅的生機勃勃的氣息，以一種溫潤明凈的方式直擊人的心靈，從而撞擊一種妙不可言的心靈回音，已成為了我們這個時代所喜聞樂見的一種經典。
書法界、出版界有關點評簡摘
我國著名書法家楊再春在為黃吳懷書寫的長卷滕王閣序題款：“讀吳懷兄草書滕王閣序洋洋大觀，一氣呵成，筆走龍蛇，清健飛動，可喜可賀”。
《中國收藏書畫?？?008年第一、二期點評：
黃吳懷的書法創作，法古人而不泥古人，其結字布局有成法而無定法，筆底千花，隨心所欲。黃吳懷善于用墨的厚薄體現出不同的藝術追求。其濃墨行書條幅，筆墨淋漓間，如飛流直下，奔騰千里；其干筆焦墨作品，如渴馬奔泉，勢不可擋。黃吳懷在書法中融入了現代審美意識，個性突出。方正規整的漢字在他的筆下像被施了魔法，一個個在紙上活靈活現，被賦予了書者輕松隨意的靈動性格。中國“書畫同源”的理念在他的作品中得到了最佳的詮釋。
《鑒賞?收藏》雜志以生命的旋律為題的點評中說：他的每一幅作品仿佛是一串串跳動著的音符在唱歌，不僅充滿了韻律感，還讓人體會到一種視覺和心靈的共鳴。把在生活中挖掘的自然界的美反映在作品里，妙趣盎然，極具生命力和欣賞性。
勤奮篤實的黃吳懷老先生是一位感情真摯的藝術家，他的作品流露出人對生活的感悟，對美的探求。
《中國藝魂報》藝術點評：
書畫同源。書到極時書似畫，畫到臻處畫如書。黃吳懷之愛書法，是讓書法縱情走進生命，又讓生命完全融進書法的那種愛。同為研習草、行、楷、各體，他由熟而精，又由精而至化境，卻僅將其視為書法藝術創作的初始。他全心努力和希望得到的結果是：讓爛熟于心的草、行楷各體，化作自己生命的一部分，并按照自己的思想和意愿，走起來，跑起來，飛起來。
楷書如走——他走出了歐陽詢的筆力險峻、結構獨異；顏真卿的氣勢開張、端莊雄偉。
行書如跑——他跑出了王羲之的瀟灑飄逸、圓轉如意；蘇東坡的豐腴跌宕、天真妙趣。
草書如飛——他飛出了張旭的變幻莫測、驚世駭俗；懷素的使轉如環、圓勁奔放。
但他的書法并不是跟在一個個書壇巨人身后亦步亦趨，而是把巨人最好的營養化作自己的思維和手段，用自己的嗓子唱自己的歌，用自己雙手擁抱獨屬于自己的天空和太陽。
幾乎每件作品都是他心之天籟的一部分，令人感受到一種視覺和心靈的共鳴。他拒絕任何別的聲音，只愿也只做唯我獨在而隨心所欲之筆墨之歌唱……
如果一個人已然把藝術視為自己的生命，那他即便不動筆墨也已經是藝術的一部分。
中華民族的全面復興，實現總書記提出的“中國夢”，需要的也正是這種追求卓越純粹和敢為天下先的精神。黃吳懷年逾七旬而創作風頭正勁，那老辣而蓬勃的藝術之樹將搖響怎樣的陽春與盛夏！我們熱切期待著，并由衷為他祝福。
《中國藝魂報》
鄭國平先生點評
