現代專場、古典專場、個人獨奏音樂會、室內樂音樂會、教師音樂會......這些主題、形式不同的音樂會，是屬于中音鼎石的傳統之一。每個月，學校都為學生們提供舉辦或參與音樂會的機會。作為一所國際化音樂特色學校，這項傳統的建立，背后是關于中音鼎石對于如何培養音樂人才，以及培養怎樣的音樂人才的探索嘗試與思考。
01每一場音樂會，都可能是他們未來職業生涯的突破口
當一把未命名種子被撒進泥土中，在他們長成一片溫柔翻騰的麥浪，或是蔥蘢滿目的樹木之前，人們很難知道，它們需要的是陰涼濕潤的包圍還是烈日晴空的照耀。
在培育學生的過程中，老師們面對著同樣的問題，如何在保持教學效率的同時，讓每個學生擁有足夠的空間去發掘他們在專業發展的多元可能性。音樂會作為最直接的的實踐方式，成為了解決這項難題的突破口。
中音鼎石升學指導 楊老師
哥倫比亞大學高等教育學碩士
約翰霍普金斯大學皮博迪音樂學院聲樂表演學士
從前期準備到上臺演出，音樂會可以幫助學生實現對自己能力和作品完成度的一個檢驗。很多學生，包括初入行業的音樂人，在琴房練習的感覺可能是非常好的，比如說可以給自己的表現打9分，但實際上，當他們站到舞臺上，可能只有7分。其實某種程度上來說，7分才是你的真實的分數。我認為所有的音樂人都可能要習慣這個過程，然后通過許多次的表演登臺，慢慢能在舞臺上把7分提到8分，這是非常真實的水平提升。所以說，舞臺才是最好的琴房。
音樂教學部負責人劉老師，則從學生的通過音樂會實踐獲得的綜合能力提升的角度，點明了音樂會能帶給學生的成長。
我覺得每一位想開音樂會的同學，應該問自己這幾個問題：你為什么想開音樂會？你想開什么內容的音樂會？你打算如何準備音樂會？你想通過開音樂會獲得什么？
那么我們作為音樂老師，應該怎樣幫助我們的學生準備音樂會？什么時候我們可以判斷學生舉辦音樂會的時機成熟了？怎樣能夠把每一場音樂會當成一個成長學習的機會？如何總結以前的學習，在音樂會表演中的心理和音樂方面的準備，還有就是怎樣做好對音樂會后期的總結......我們希望整個音樂會的前期準備工作音樂會的過程和后期總結對學生是一個積極的體驗，讓學生知道未來的大成功是建立在一次又一次的小成功之上。
授人以魚不如授人以漁，我們應該在幫助學生們準備音樂會的過程中激發和培養學生們獨立思考的能力。正是這種獨立思考的能力會伴隨學生們一生走向成功。在中音鼎石，我們會讓學生們參與整個音樂會的制作籌劃與實踐過程，讓他們能從臺前、幕后和觀眾幾個不同的角度全方位來看待一場音樂會。
02舞臺體驗：站上去的時候 心跳都是不一樣的
在十月和十一月，中音鼎石鋼琴專業的雷一容和李盛睿同學，分別舉辦了自己的獨奏音樂會。在那個秋日傍晚的一小時里，她們坐在舞臺中的鋼琴前，向著各自心中的完美之境又靠近了一些。
對于雷一容來說，音樂會是自己學習成果階段性的總結，以及為大學申請面試做的一次最好的Mock Audition。在音樂會的籌備期間，為了提升自己的練琴效果，她會每天都錄制練琴視頻并發送給專業老師。
我覺得這是一種督促。畢竟這是我的專場音樂會，我很興奮，但也擔心準備的不夠好，然后辜負了這次機會。
提到舞臺上的感受，雷一容說自己的腦海中幾乎是空白的，在這種空白下，感覺沒有空間來反應那些技巧，提醒自己哪里不能彈錯，所展現的就是平時練習的肌肉記憶。
“如果沒有音樂會實踐，我不會那么深刻地體會到舞臺和日常練習是完全不一樣的。雖然在此之前知道自己多少會有點緊張，但是只有站在臺上那一刻起，才明白那種狀態下自己的表現和感受到底是怎樣的。這次在臺上的空白感受，我覺得我會記得很久。這幾天在練琴的時候，時常會在腦中回放當時的情景，哪個音處理的不夠好，然后會更加細致地打磨這些細節。以前我會覺得，臺下的練習是為了把能力的天花板再往上頂一些，讓自己有更好的可能性；現在我會覺得，這些來來回回日復一日的練習，是在把基礎夯實，把能力的底線拔高?！?/p>
圖片拍攝于雷一容鋼琴獨奏音樂會
如果說雷一容是在音樂會中對日常練習有了更深的理解，那么李盛睿則是通過這次音樂會，意外地突破了困擾自己已久的專業瓶頸。
我對自己要求是，一定要在技術上過關，所以平時的練習我會花大量的時間來練習技術。但我的問題是我常常很難兼顧練習演奏中的音樂性，我的專業老師一直在提醒甚至幫我強化音樂性的意識，可對于老師的要求我還是感覺有一段難以逾越的距離。
“在上臺前，我其實還在擔心自己能否在舞臺上完整無誤地呈現所有曲目，但沒想到，在演奏完之后，我的專業老師說我的狀態跟平時很不一樣，音樂性已經是提升了很多。我覺得是可能是臨場發揮，進入了那個狀態，所以才有了這個意外收獲。更意外的是，在最近的練習中，我演奏中的音樂性一直保持在一個比較好的狀態，我自己也慢慢從中感受到，現在彈琴的我和過去彈琴的我是有怎樣的區別。從這個角度來說，我很感恩這次音樂會?！?/p>
圖片拍攝于李盛睿鋼琴獨奏音樂會
在學生們的音樂會之前，除了專業課老師會為他們提供指導，其他指導老師會從整個音樂會的流程入手，幫助學生在正式演出之前，關照到每一個細節，從演奏前的自我調整、上臺的儀態、曲目介紹到謝幕致謝、如何優雅的回應觀眾的掌聲和贊美等，讓學生在開始之前就充分熟悉所有步驟，盡可能減少了導致學生增加緊張感的因素。
帶著思考與實踐的積累，定期舉辦音樂會這項傳統已經深深根植于中音鼎石的校園文化中了。而這，只是中音鼎石對于“如何培養出有智慧、有魅力的多元青年藝術家”這項大命題探索中的一步。我們無法立刻寫出一份完美的答案，學生們也無法借助某一條小路就一天抵達完美。
教育和成長的過程，是生命體不斷向上生長的過程，需要陽光，需要耐心，需要反思，更需要愛。相比于緊盯結果，在焦慮中掙扎前行，我們更鼓勵學生尋找方法，抓住機會，扎實且堅定的靠近各自心中的目標。
